Seit 1990 setzte Rob List seine Solokarriere fort und hat eine einzigartige Bühnen- und Bewegungssprache geschaffen, wie beispielsweise in seinen Arbeiten The Figure Series [90-94], Double Series [95-99], Still Life Series [00-03]. Alles minimalistische Bewegungsstücke, die basiert sind auf Sujets und Ideen aus den visuellen Künsten, Wissenschaft und Architektur. Er hat seine Arbeiten exponiert in Theatern, Galerien und auf internationalen Festivals in Europa und in den Vereinigten Staten. Ende des Jahres 2006 hatte sein neues Solo Engrave Premiere.
Seit 2002 arbeitet Rob List mit jungen Tänzern, Künstlern und Filmemachern in stets wechselnder Besetzung im Ensemble OZU zusammen, mit denen er Choreografien entwickelt, mit Schwerpunkt auf Solochoreografien, in Struik and Struweel [02], Feuillee [03], Bosschage [04] and Ne Scio [05]. Er formte ein Ensemble mit jungen Tanzdozenten, mit denen er eine Pantomimevorstellung für Altersheime in den Niederlanden erarbeitete. Dieses Programm Sprookjesboom hatte Premiere im Sommer 2006 in Utrecht und Umgebung und wird im Jahr 2007 in Nord-Holland auf Tournee sein.
Rob List hat eine Vielzahl von Preisen für sein Werk erhalten, darunter im Jahr 1997 den Preis der holländischen Theaterdirektoren und im Jahr 2002 den Kunstpreis der Stadt Amsterdam für sein gesamtes Oeuvre. Im Jahr 2004 war er Fulbright-Austauschdozent und Empfänger eines NEA Choreografie Stipendiums.
In meiner Arbeit will ich ein elementares Theater erschaffen, entfernt von allen psychologischen Elementen, einen Darstellungsraum, der einen grundlegenderen Augenblick menschlicher Kommunikation erzeugt - ohne Text, Charaktere oder sozial bestimmte Gesten - und welcher das Publikum auf emotionelle Weise bewegt, ohne dass es die Ursachen, wie es geschieht, benennen könnte. Diese Arbeit ist eingebettet in eine aktive Stille, in welcher die Wahrnehmung des Zuschauers außerhalb des alltäglichen Kontextes reaktiviert wird. Meine Arbeit bemüht sich darum, um nicht eine Repräsentation menschlicher Erfahrung zu sein, sondern die Quelle eben dieser, stark verwandt mit dem Hören von Musik oder dem Betrachten eines Gemäldes, aber ohne nur eine äußerliche ästhetische Erfahrung zu bleiben. In meinen Vorstellungen ist der Mensch ein anonymer Jedermann, dessen Augen und Ohren dieselben Wahrnehmungen wie die des Publikums teilen, in einer gemeinschaftlichen und elementaren Erfahrung.
EIGENE ARBEITEN / CHOREOGRAFIEN
nescio series – group piece [ Amsterdam 2007]
dths & mdns – duet [Amsterdam 2007]
double mirror dance – solo [Amsterdam] 2007]
engrave - solo [Amsterdam 2006]
milk of human kindness - solo [paris 2006]
nescio - ensemble [Amsterdam 2005]
bosschage - ensemble [amsterdam, 2004]
the421 -ensemble [sofia, 2004]
feuillée -ensemble [amsterdam, 2003]
struik en struweel -ensemble [amsterdam, 2003]
oosterpark - solo [amsterdam, 2002]
grotto - duett [amsterdam, 2001]
folly - solo [amsterdam, 2000]
trompe l'oeil - solo [amsterdam, 2000]
ter kloon - solo [amsterdam, 1999]
ninety degrees vanitas - solo [amsterdam, 1998]
4glm - solo [marseille, 1997]
natura morta - solo [zurich, 1996]
figure - solo [berlin, 1990]
bitter oleander - trio [amsterdam, 1989]
bodas de sangre - ensemble [amsterdam, 1988]
earthquake in chile - duett [amsterdam, 1986]
new voices party - ensemble [new york, 1985]
console - solo [new york, 1984]
at the falls -ensemble [new york, 1983]
white strand - trio [san francisco, 1983]
men living underwater - solo [chicago, 1982]
after the white hart - ensemble [boulder, 1981]
blues for charles darwin - solo [san francisco, 1979]
PROJEKTE / AUFTRITTE
1980-2006
[solo und ensemble:]
Accuse de Reception Paris, La Mama, Kitchen New York, Art Institute of Chicago, Frascati, Shaffy Amsterdam, Harturm Zurich, Friche de la Belle de Mai Marseille, 40mCube Rennes, Beweeging Antwerp, Naropa Institue Colorado, Motion Festival Prague, Transcultural Festivals Plovdiv, Sofia, Varna, Pont Museum Tilburg, etc.
[mit Ping Chong:]
Guggenheim Museum New York, Osaka Festival, Mickery Amsterdam, Walker Art Center Minnesota, CRT Milan, Nancy Theater Festival, Maison de la Culture Neuilly, Simon Frazier University Vancouver, La Mama, Kitchen, DTW New York, etc.
[mit Meredith Monk:]
PBS/ZDF film "Ellis Island"
[mit Ellen Fisher:]
PS122, Limbo Lounge, 8BC New York, etc.
1974-1979
[mit Kite Tails:]
Denver Museum of Art, Edinburgh Festival, London Mime Festival, University of San Francisco, Aspen Institute, Iowa State University, Brigham Young University, etc.
[mit Tandy Beal Dance Company:]
diverse Hochschulen und Universitäten in den USA
LEHRAUFTRÄGE
2005
Gründer/ künstlerischer Leiter Studio OZU Amsterdam
1990-1998
Gründer/ künstlerischer Leiter Institute for New Dramaturgy Amsterdam
1985-1991
künstlerischer Leiter Theaterschool Amsterdam
1987-1990
Gründer/ künstlerischer Leiter Zomeracademie Amsterdam
1975-1981
Faculty Naropa Institute Colorado, Cabrillo College California
1975-2004
Workshops
Faculty New Bulgarian University Sofia, University of Plovdiv, Art Institute of Chicago, Rotterdam Dance Academy, University of Hawaii, University of California at Berkeley/Santa Cruz/La Jolla, Rochester Mime Workshop, New Bulgarian University, Arizona State University, San Jose State University, School for New Dance Development Amsterdam, Varna Theater Festival, DasArts Amsterdam, etc.
AUSZEICHNUNGEN / FÖRDERUNG
Fulbright Scholar 2004
Amsterdam Kunstprijs 2002 [Retrospektive 1990-2000]
National VSCD Mime Prijs 1997
AFK Aanmoedigingsprijs Mime 1995 [Mud Club]
Best Actor Villager New York, 1982
Artist-in-Residence Triangle France Marseille, 1997
Artist-in-Residence University of Nebraska 1979
National Endowment for the Arts Choreographic Fellowship 1984
Niederländisches Ministerium für Kultur und Bildung: Projektförderung [2001, 2000, 1999, 1998, 1996, 1987]
Amsterdamer Fonds für die Kunst: Projektförderung [2001, 1999, 1996, 1993, 1991]
Niederländisches Ministerium für Kultur und Bildung: Strukturelle Förderung 2005 - 2008